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奔•月—劉國松》藝術教育活動

發佈日期:2020-03-09
更新日期:2020-04-08
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奔•月—劉國松-封面圖

活動日期: 2019-12-21 ~ 2020-05-31

主辦單位: 高雄市立美術館

電話: 07-5550331

地址: 高雄市鼓山區美術館路80號

各活動時間以主辦單位最新公告為主

活動簡介
「奔‧月-劉國松」展出現代水墨先鋒畫家劉國松作品64件,展覽依題材區分為狂草抽象、太空、水拓,漬墨與西藏組曲等系列;展品年代自1964年迄今,縱跨半個世紀,不僅是藝術家個人創作歷程之精微再現,亦可視為臺灣美術發展的歷史性回顧事件之一。

劉國松個人藝術風格創立起於1960年代,約有6年的時間,運用抽象藝術的概念,自傳統中國水墨繪畫中發展出簡約的表現法,同時調整畫面的焦點,以俯望及鳥瞰方式由上空掃視地景,以靈活轉換的視角、重點式大筆觸及注重細節的水墨表現,共同構成畫面的清晰風格,作品因此歸為狂草抽象系列。

1968年,執行美國太空探測計畫的阿波羅8號,在聖誕前夕從月球軌道發送一份禮物給全世界—「地球上升」的照片,劉國松深受此一影像與其早先觀賞的電影《2001:太空漫遊》的啟發,開始迸發式創作以日、月、地球及他們的星相變化為主題的作品。1969年阿波羅11號太空船完成首次載人登月任務,這個人類歷史里程碑事件,完全轉變了劉國松37歲之後的繪畫視野,從這裡演化出無數的幻想與變奏曲式,縱跨各年代,匯集成著名的太空系列創作。

與此同時,劉國松一直掌握著傳統繪畫的精髓,具象寫實的物理原則,或抽象寫意的想像空間,從未遭受任何冷落忽視,也能在他藝術生涯各個階段作品印證:初學階段、學院與畫會時期,甚至在抽象狂草系列、太空系列,以及後來創新技法的水拓,漬墨以及西藏組曲系列創造中,都很清楚地傳達這種特質。有些作品的寫實性更跨前一步,進入極致的微觀狀態,反卻奧妙地展現抽象表現的精神性,而總體的面目仍是具象的山水之作。

劉國松以藝術家的好奇心面對傳統文化的深厚元素,實驗創新技法注入水墨藝術的表現,從而賦予作品時代感與當代性。高美館鑑於藝術家近年對台灣斯土深切的感恩心懷,匯聚畢集各股力量,成就此別具深意的展出,做為藝術家來台70週年(1949-2019)之紀念,又借藝術家畢生精進不墜的精神,回應人類登陸月球50年所代表的珍貴勇氣與行動力。
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